Películas Sección Oficial

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Prensa 2014

  • José Llano- Lidia Bastos-Georges Boissie Embajador de Canada y Joan Landolfi

    RUEDA DE PRENSA

    8 de Abril

     

    Con la presencia del Embajador de Canadá Sr. Georges Boissé , miembros del cuerpo diplomático, representantes del mundo cinematográfico y la prensa escrita, radial y televisiva. Se celebró en los salones del Restaurante Masai gentilmente cedido para la ocasión, la Rueda de Prensa de lanzamiento de la decimosexta edición de la Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo, que se celebrará del 1 al 10 de mayo en las salas Fine Arts Cinema Café.
    La maestra de ceremonias Karina Larrauri dio las palabras de bienvenida y cedió el micrófono a Joan Landolfi gerente de la marca Mazola quien agradeció una vez más la oportunidad de seguir apoyando la difusión del cine de calidad, Félix Manuel Lora en nombre del comité organizador dio las gracias a todos por su presencia e informó sobre el programa que trae la Muestra.

    NOTA DE PRENSA
    Santo Domingo, 8 de abril de 2014. La Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo será celebrada nuevamente este año, del 1 al 10 de mayo en las salas de cine Fine Arts Cinema Café at Novo Centro.

    Esta edición tiene como país Invitado de Honor a Canadá, como una de las cinematografías más sólidas e interesantes del panorama contemporáneo internacional, un conjunto de siete filmes de variada temática darán un reflejo del carácter multicultural de su cine.

    La inauguración será el miércoles 30 de abril con la proyección de la película "Gabrielle" de Canadá, dirigida por Louise Archambault, la realizadora nos relata con gran conocimiento y sensibilidad una conmovedora historia de amor entre dos personas con discapacidad.

    El Cine Canadiense
    Además de Gabrielle, Canadá aportará títulos como Blackbird, dirigida por Jason Buxton, protagonizada por un adolescente acusado de planear una masacre escolar y Sarah prefiere correr, de la realizadora Chloé Robichaud quien nos presenta la historia de Sarah una atleta cuyo único intereses es "correr" ambas cintas compiten en la sección Opera Prima. Para completar nuestro homenaje, presentamos una muestra compuesta de cuatro películas: Incendies (Denis Villeneuve), Inch'allah (Anaïs Barbeau-Lavalette) y Rebelle (Kim Nguyen). Las dos primeras transcurren en el Medio Oriente, y Rebelle, finalista al Oscar 2012, nos sumerge en el convulso mundo de las guerras civiles en África, por último, Todo lo Que tienes (Tout ce que tu poseedes) (Bernard Émond) retrata la crisis existencial de un joven profesor universitario.

    Junto a Canadá, la Muestra de Cine completa su cartelera con alrededor de cuarenta filmes de más de veinte países.

    Las secciones con que cuenta esta edición son la Sección Oficial:
    Quince películas competirán en este renglón por los premios a Mejor película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actor, Mejor Actriz y Mejor Fotografía que otorgará el jurado compuesto por: El director ecuatoriano Javier Andrade, la realizadora dominicana Leticia Tonos, el crítico e investigador cubano Mario Naito, la analista cinematográfica María Jimenes, y Eduardo Trias director del festival de Huelva.

    De esta sección destacamos entre otras El circulo de amor se rompe, película belga finalista en el pasado Oscar, y que toca con gran sensibilidad la destrucción de una pareja al enfrentar la pérdida de un hijo. De tal padre tal Hijo, del director japonés Hirokazu Koreeda con sus retratos de familia. La última película del director Manuel Martín Cuenca, Canibal, quien estará presentándola, o La gran familia española, comedia alrededor de una boda y la final del mundial de futbol, dirigida por Daniel Sánchez Arévalo. La ganadora del premio a mejor película en el Festival de San Sebastian Pelo Malo, de la realizadora venezolana Mariana Rondón, la película postulada por Alemania para el Oscar, Dos vidas, basada en una historia real sobre el destino de las mujeres noruegas que confraternizaron con soldados alemanes durante la Segunda Guerra Mundial. Con el mismo trasfondo El gran cuaderno cinta húngara también postulada para el Oscar. La ganadora del pasado Festival de Sundance Matar a un hombre, cinta chilena basada en hechos reales. La más reciente película del reconocido director polaco Andrzej Wajda, Walesa acercamiento a la famosa figura del lider sindical que fundara el movimiento Solidaridad y ganador del premio Nobel de la Paz, y la flamante ganadora del premio a mejor película colombiana en el festival de Cartagena Tierra en la lengua.

    Sección Opera Prima, también competitiva, presenta las primeras producciones de realizadores que se han convertido en una promesa en el panorama fílmico internacional.
    En este renglón presentamos el premio Goya a mejor película iberoamericana Azul y no tan rosa, de Singapur la película finalista al Oscar Ilo Ilo y de Brasil la candidata al Oscar Sonidos de barrio, además de la también candidata por Perú El limpiador, una interesante propuesta alemana Finsterwold, la multipremiada Ciencias Naturales, premio a mejor película, mejor guión y mejores actrices en el recientemente terminado festival de Guadalajara. Completan esta sección La distancia más larga de Venezuela, desde México Somos Mari Pepa, Costa Rica nos trae la comedia Por las plumas y de Ecuador Sin otoño, sin primavera un retrato de la errática y desencantada juventud de clase media de Guayaquil, su director Iván Mora estará presentando la película.

    El premio a Mejor Opera Prima será otorgado por los jurados: Jalsen Santana, actor dominicano, Amelia del Mar Hernández guionista y productora dominicana y Rubén Peralta, crítico de cine.

    Además, fuera de concurso, en la sección Presentación Especial/ Joyas de otros festivales, presentaremos la flamante ganadora del Oscar a Mejor película de habla no inglesa La gran belleza, película italiana dirigida por Paolo Sorrentino, la ganadora de la Palma de Oro en el festival de Cannes La Vida de Adele Abdellatif Kechiche, (Francia), junto a ambas The Grandmaster cinta asiática con múltiples premios.

    Jurado SIGNIS: La Asociación Católica Mundial para la Comunicación hace presencia como cada año, para otorgar el prestigioso premio de esta asociación. Estará conformado por Isaías Ortiz, comunicador social y Rocco Oppedisano presidente de Signis argentina

    En la Sección Informativa traemos películas y documentales destacados que nos darán un panorama del cine actual. La última cinta de la realizadora Isabel Coixet, Ayer no termina nunca. Ismael del director argentino radicado en España, Marcelo Piñeyro, desde Chile una propuesta del realizador José Manuel Sandoval, Soy mucho mejor que vos. Completan esta sección el thriller argentino Sola contigo y la comedia española Tres bodas de más y dos documentales del director catalán Ventura Pons: IGNASIM y Una merienda en Ginebra.
    Este año hemos incluido una Sección denominada "Miradas Diversas" en la cual resaltamos aquellas películas que traten de manera directa o indirectamente la temática de las preferencias sexuales, la tolerancia y el respeto a la diversidad desde una óptica diferente y con un tratamiento formal serio y de calidad.

    Invitados Internacionales
    Como siempre, los invitados internacionales le otorgan a cada edición de una distinción especial por su perfil profesional dentro de la industria.
    Entre los que visitan la Muestra en esta ocasión, están el director español Manuel Martín Cuenca quien compite con su filme "Canibal", cinta presentada con gran éxito en el festival de Toronto y en el festival de San Sebastian, con 11 nominaciones a los premios Goya, consiguiendo el Goya a la Mejor Fotografía. El crítico de cine Jorge Cámara miembro de la Asociación de Presa Extranjera radicada en Hollywood. El director de Ecuador Iván Mora
    con su primer largometraje Sin otoño sin primavera. Alberto Ramos, programador del Festival de La Habana.

    Continuando con nuestro firme propósito de contribuir a conseguir una industria cinematográfica de calidad, hemos convocado junto a nuestra marca patrocinadora, el concurso Mazola ShortFest a través del cual premiamos con una cantidad en metálico, tres proyectos de cortometrajes para ayudar a su producción.
    Durante el evento será proyectado el cortometraje que haya sido considerado de mejor calidad.
    Por último y no por ello menos importante proyectaremos el documental Blanco del director dominicano Melvyn Durán.

    La Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo se hace realidad nueva vez gracias a su patrocinador oficial MERCASID y su marca MAZOLA que se ha convertido en nuestro principal aliado en el esfuerzo por realizar este evento e impulsar el desarrollo de la cultura cinematográfica en República Dominicana, en ese empeño fungen como co-patrocinadores, Antena Latina Hershey's, Mr. HotDog. Coca-Cola. Además colaboran con nosotros las empresas El Catador, Hotel Plaza Naco, Maeno & Co. Además de la empresa Caribeean Cinemas.

    Dentro del sector oficial contamos con el apoyo de la Dirección General de Cine, DGCINE.
    Nuestro especial agradecimiento a las embajadas acreditadas en el país que año tras año nos dan su apoyo, en especial la embajada de Canadá y las embajadas de Alemania, de España.

    Pueden obtener más informaciones sobre la Muestra de Cine en nuestra página web www.muestradecine.com y en las redes sociales del grupo de Facebook.

  • CINE DESDE CANADA

    CINE DESDE CANADÁ, UNA CIERTA MIRADA

    Siete títulos representativos de la producción canadiense de los últimos años componen la breve muestra que presentamos a continuación, a fin de introducir (y motivar) al espectador en una de las cinematografías nacionales (¿habría que decir posnacionales en este caso?) más sólidas y pujantes que descuellan en el panorama contemporáneo internacional.
    Desde sus orígenes, el cine de Canadá ha evolucionado bajo la influencia de dos vectores decisivos, y en alguna medida contrapuestos: la hegemonía de Hollywood (acentuada en su caso por una frontera común a lo largo de la cual vive la mayor parte de la población) y el carácter multicultural de una nación que aún hoy se considera tierra de emigrantes, donde conviven comunidades de procedencia china, árabe, latina e hindú, por citar las de mayor peso demográfico, junto a pueblos originarios y los descendientes blancos de los colonizadores europeos, sean de origen anglófono o francófono. En cuanto a Hollywood, amén de la desventaja competitiva que supone la omnipresencia de sus producciones en las pantallas locales, la imagen de Canadá se ha visto tradicionalmente relegada a la de proveedor de locaciones exóticas y baratas, identificada con estereotipos tales como «vastas extensiones helada», «bosques interminables» y «gente ruda y elemental, moldeada por una naturaleza hostil», y por lo demás, como fuente nada desdeñable de talentos que terminaron por hacer carrera en la meca del cine, una extensa nómina donde se dan cita actores como Mary Pickford, Norma Shearer, Glenn Ford, Walter Huston, Yvonne De Carlo, Christopher Plummer, Donald Sutherland, Dan Ackroyd y Jim Carrey, o directores como Mack Sennett, Allan Dwan, Edward Dmytryk, Arthur Hiller e Ivan Reitman. El multiculturalismo, por otra parte, ha contribuido en buena medida a matizar y subvertir esta visión esquemática al incentivar la aparición de obras abiertas a las más diversas influencias provenientes de culturas "foráneas", dinamitando así esta perspectiva eurocéntrica en una suerte de viaje de ida y vuelta del que ambas partes han salido mutualmente enriquecidas.
    Aunque la historia del cine en Canadá se remonta a 1897, con los filmes silentes del granjero James Freer sobre la vida en los campos de Manitoba, en términos prácticos podría asegurarse que la partida de nacimiento del cine nacional data de 1939, año en que el documentalista británico John Grierson funda el National Film Board of Canada (NFB), que muy pronto ocuparía un lugar privilegiado en el desarrollo y promoción de la cultura audiovisual canadiense. Dicho despegue se verificó básicamente en las áreas de la animación (en primer lugar, a cuenta de Norman McLaren, cuya filmografía se considera entre las más innovadoras e influyentes del cine mundial entre los años cincuenta y setenta) y del documental, rubro donde el cine directo de los sesenta dio sus primeros pasos de la mano de Michel Brault y Gilles Carle. Por lo demás, la producción del NFB acusó a menudo un sesgo experimental que distinguiría en lo adelante al cine canadiense y lo daría a conocer más allá de sus fronteras a través de artistas tan radicales como Michael Snow, Joyce Wieland, Bruce Elder y Guy Maddin. La impronta documental, por otra parte, alcanzó incluso al cine de ficción cuando este despuntó en los sesenta, fuera ya de la órbita del NFB, con películas como Nobody Waved Good-bye (1964), de Don Owen, y La vie heureuse de Léopold Z (1965), de Gilles Carle. Vendría luego un período de auge y consolidación hasta fines de los ochenta, para finalmente llegar a nuestros días con un total de 51 largometrajes estrenados en 2013, repartidos entre el Canadá angloparlante y el Quebec francófono, en obras que abarcan un amplio abanico de propuestas narrativas y formales, muy influidas por el cine de arte europeo y donde a menudo se abordan –con inusual franqueza, talante innovador y voluntad autorreflexiva– temas vinculados al feminismo, las políticas de identidad étnica, racial, religiosa y sexual, la crisis de valores en la familia y la sociedad actual, y el impacto alienante y mistificador de la tecnología en la civilización contemporánea. Nombres como los de David Cronenberg, Atom Egoyan, Denis Arcand, Robert Lepage, Bernard Émond, Xavier Dolan, Bruce MacDonald y Don McKellar han prestigiado el cine canadiense a lo largo del mundo, y hoy por hoy es difícil encontrar un festival del circuito internacional de élite que no incluya regularmente algún filme de ese país en sus programas competitivos, curadurías temáticas, etc.
    En buena medida, los filmes que integran esta selección dan fe de lo anterior. Sobrio, exquisitamente actuado y fotografiado, Sarah préfère la course (Chloé Robichaud) es la cautivante historia de una vocación llevada al extremo. Sarah, la protagonista, es una joven atleta cuyos intereses se resumen en una palabra: correr. Pero vivir es mucho más que eso, y los obstáculos (físicos, sentimentales, familiares) interpuestos en su simbólica «carrera» hacia una meta convertida en proyecto de vida, la ayudarán a madurar en tanto se abre paso a través de un mundo de emociones y experiencias inéditas.
    De alguna manera el reverso de una trilogía anterior sobre las tres virtudes teologales, Tout ce que tu possèdes (Bernard Émond) retrata la crisis existencial de un joven profesor universitario, Pierre Leduc, que abandona de improviso la docencia para dedicarse a la traducción de un oscuro poeta polaco. Su ruptura con el mundo y la profunda espiritualidad del escritor compulsan en Leduc una suerte de examen de conciencia del que emerge una imagen desoladora, la de una vida donde no ha habido lugar para la fe ni la esperanza y mucho menos el amor. Leduc aprenderá a perdonar y ser perdonado por su padre, por la hija que acaba de conocer y por la mujer que abandonó, y rechazando de plano la tentación de una fortuna mal habida, se refugia en la mansión familiar de sus antepasados en un sugerente regreso a los orígenes.
    En Blackbird (Jason Buxton), la figura torturada es un adolescente que, tras proferir una de esas torpes fanfarronadas propias de la edad, de la noche a la mañana se ve acusado de planear una masacre escolar. Escrito y rodado con impecable precisión, el filme trasmite no solo el pavoroso, kafkiano clima de intolerancia que se apodera de una comunidad presa de la histeria, sino el camino de expiación que recorre Sean, su protagonista, en el cual se verá asistido por las figuras del padre y de la novia, y que le regalará la extraordinaria vivencia de presenciar (y acompañar) la redención del líder de una pandilla en la prisión adonde es enviado.
    Incendies (Denis Villeneuve), Inch'allah (Anaïs Barbeau-Lavalette) y Rebelle (Kim Nguyen) dan cuenta de una multiculturalidad volcada cada vez más hacia el mundo. Las dos primeras transcurren en el Medio Oriente, pero su narración asume la perspectiva del ciudadano canadiense abocado a realidades invadidas por el odio, la violencia y la desesperanza. La aclamada Incendies es una tragedia sensu strictu. En Montréal, cumpliendo la última voluntad de la madre muerta, sus dos hijos son informados de la existencia de un tercer hermano. Lo que sigue es la odisea de la madre, una refugiada libanesa de confesión cristiana, relatada por esta en una carta-testamento: una escalofriante tragedia cuyas secuelas alcanzan a todos, víctimas y victimarios, metáfora perfecta de las contiendas fratricidas que desangran la región desde tiempos inmemoriales. Inch'allah, por su parte, se ubica en la frontera entre dos mundos, Israel y Palestina, así como su protagonista, Chloè, una doctora quebequense, reside en el lado israelí pero atiende una clínica en la ribera occidental árabe. Muy pronto, sin embargo, su perspectiva de observador distante se ve socavada: amigos y enemigos se posicionan a ambos lados del muro erizado de puntos de control que separa ambas naciones: reclaman de ella una definición y tarde o temprano su implicación en el conflicto se revela inevitable. Valiente y estremecedora, Inch'allah reflexiona sobre los límites morales que imponen la neutralidad y el compromiso en situaciones extremas, donde lo que está en juego es la suerte de una humanidad que es también la nuestra. Por otra parte Rebelle, nominada al Oscar 2012, deja atrás toda referencia a la realidad canadiense para sumergirse en el convulso mundo de las guerras civiles en África. Su protagonista es la adolescente Komona (Rachel Mwanza, en una soberbia interpretación que la consagró en Berlín), secuestrada por una de esas guerrillas infames que asolan el continente cual atroces máquinas de exterminio, de la que escapa en busca de un futuro diferente para el hijo que lleva en sus entrañas. Es ella quien, transfigurada por la maternidad, da voz al filme. Su estremecedor relato es a la vez su testamento, el testimonio de quien, habiendo vivido el horror como absoluto, apuesta por la vida contra toda esperanza.
    Por último, la más luminosa e inspiradora de las películas aquí mostradas sería quizá Gabrielle (Louise Archambault), conmovedora historia de amor entre Gabrielle, que padece de síndrome de Williams, y Martin, discapacitado como ella, con el coro musical donde ambos cantan como trasfondo. De cómo Gabrielle intenta sobreponerse a su enfermedad para realizarse en tanto mujer independiente, en lo cual juega un rol decisivo la entrañable relación que la une a su hermana, trata este filme que narra, con increíble sensibilidad y conocimiento del alma femenina, una historia ejemplar de superación, de fe en la grandeza humana.

    Alberto Ramos
    Programador

  • MANUEL MARTIN CUENCA

    6 de abril

    Durante los días de la Muestra nos estará visitando el director español Manuel Martín Cuenca quien compite con su filme "Canibal", cinta presentada con gran éxito en el festival de Toronto y premio a la mejor fotografía en el festival de San Sebastian y el premio Goya a la Mejor Fotografía.

  • MAZOLA  ShortFest

    MAZOLA ShortFest

    6 de abril

    Continuando con nuestro firme propósito de contribuir a conseguir una industria cinematográfica de calidad, hemos convocado junto a nuestra marca patrocinadora oficial, el concurso Mazola ShortFest a través del cual premiaremos con una cantidad en metálico, tres proyectos de cortometrajes para ayudar a su producción.
    Los tres ganadores serán anunciados en la Rueda de Prensa.
    Durante el evento de la Muestra será proyectado el cortometraje seleccionado por su mejor calidad.